художник

С точки зрения искусства Лондон – средоточие различных стилей и направлений. Он предстает то как новый Рим, то как буржуазный парк развлечений в манере импрессионизма, то как внешнее проявление внутреннего смятения в духе романтизма. Отражение мрачной правды жизни, страшный сон наяву. Все это здесь есть и друг другу не мешает, поскольку Лондон, при его размерах, возрасте и легендарной стати, вмещает все эти разные версии самого себя. В этом альбоме собрано множество образов Лондона, которые запечатлены художниками за последние четыре века. Текст построен в виде описания маршрута с запада на восток вдоль Темзы, как по северному, так и по южному берегу реки, где мы посетим наиболее известные и некоторые малознакомые места. Такое путешествие можно совершить в пространстве, но во времени оно возможно только с помощью произведений искусства. Вам откроются виды Букингемского дворца, постепенно меняющего облик в ходе своей столетней истории, а пристальный взгляд на замерзший Серпентайн 1960-х годов перенесет вас к сцене катания на коньках, написанной почти 200 лет назад. Вы увидите, как великие здания превращаются в пыль, а на руинах вырастают великие памятники. Сменяют друг друга коронации и бунты, летние дни и зимние ярмарки. Открываются виды Лондона мирного и Лондона военного. Вы увидите работы известнейших в мире художников – Тёрнера, Моне и Каналетто, – а также тех, чьих имен история даже не помнит. Весь альбом, однако, наполнен неповторимым духом Лондона.

История живописи – это могучая река времени, состоящая из имен, стилей и направлений, которая берет свое начало в глубокой древности, в те времена, когда люди создавали свои первые картины на стенах пещер. Эта река только с одним берегом, другой – теряется в бесконечности. В серии представлены мини-альбомы по искусству с большим количеством красочных иллюстраций.

Читателям предлагается ознакомиться с серией прекрасно иллюстрированных энциклопедий по различным направлениям (искусство, живопись, мифология, астрономия, животный и растительный мир). Каждое издание содержит более трех сотен великолепных цветных рисунков.

В издании представлены произведения изобразительного искусства с XIII по XX век, от реформатора живописи Джотто ди Бондоне, открывшего период европейского Возрождения, до сюрреалиста Сальвадора Дали. Обзорные статьи и краткие пояснения к картинам дают полное представление о разных этапах развития живописи, многообразии жанров и творчестве художников, чьи произведения составили гордость и славу мировой культуры.

Книга по технике иллюстрации, подробно изложенная иллюстратором Сейджи Ёсидой. Фоны без перспективы, как рисовать различные предметы вокруг вас, выражать перспективу, выбирать цвета, как запечатлеть поверхности, основы колористики и т.д. В этой книге собрано все: от приемов, которые вы можете использовать сразу же, до прикладных знаний, которые улучшат качество ваших иллюстраций. Каждый элемент представлен в виде коротких подсказок объемом от 1 до 4 страниц с понятными и подробными объяснениями, которые могут использовать все, от новичков в иллюстрации до экспертов. Кроме того, также размещены URL-адреса для загрузки видеороликов «making-of» некоторых примеров. Вы можете посмотреть видео, чтобы увидеть, как профессионал рисует и завершает реальный рабочий процесс.

Мы привыкли воспринимать знаменитых художников через небольшие пояснения к их картинам и краткие биографические сведения. Это делает их образы почти бесплотными. Словно ничего, кроме творчества, в их жизни не было, и словно их живопись сразу стала священной классикой. Но художники были полнокровными людьми. Их творчество порой вызывало недоумение, а поступки – осуждение. На самом деле, огромное количество знаменитых живописцев обладали, как минимум, сложным характером или вступали в неодобренные обществом связи. А истории написания тех или иных шедевров иногда шокируют. Что же делать – богатая фантазия гениев с одной стороны двигает прогресс, а с другой – толкает своих обладателей на совершенно сумасбродные поступки.

Его называют поэтом, выразившим все многообразие реальности на языке пластики - в рисунках, картинах, скульптурах. Он трансформировал искусство, найдя абсолютно новые формы выразительности. Книга знакомит с основными вехами творческой эволюции художника, его смелыми экспериментами, которые привели «к самой полной и радикальной художественной революции со времен Ренессанса».

В энциклопедии представлены сведения о жизни и творчестве европейских мастеров, художников России, США, Мексики и Японии (всего более 350 имен). Широкий хронологический охват (XIII в. — середина XX в.) дает возможность проследить историю развития мирового изобразительного искусства во всем многообразии жанров и направлений. Более 2300 высококачественных репродукций картин, рисунков, гравюр, не только известных, но и редко публикуемых, хранящихся как в крупных, так и небольших собраниях, дают наглядное представление о живописной манере каждого художника.

Настоящее издание основывается на лекциях, прочитанных Н. Котляревским в нескольких различных высших учебных заведениях. Автор стремился дать вводный курс, способный ввести в историю европейской словесности минувшего века с указанием тех памятников, с которыми читатель должен самостоятельно ознакомиться.

Книги содержат описания жизненного и творческого пути 20 русских художников различных эпох — их биографии, лучшие работы, историю создания картин, красочные репродукции, интересные факты. Для всех, кто интересуется историей русской живописи и биографией художников.

Игорь Викторович Долгополов (1917–1991) – заслуженный деятель искусств РСФСР, искусствовед, писатель, просветитель, главный художник самого популярного в советское время журнала «Огонек». Ученик А. Дейнеки, он был личностью поистине масштаба Джорджо Вазари, человеком, всю жизнь создававшим единый образ мирового искусства. Его очерки о великих творцах, собранные позже в книги «Мастера и шедевры», при жизни автора печатались огромными тиражами.

«Улыбка Джоконды» - книга о живописцах. Под одной обложкой собраны литературные портреты девяти знаменитых художников Запада и пяти российских, от Леонардо да Винчи до Константина Сомова. Реалисты, импрессионисты, модернисты и великий сюрреалист Сальвадор Дали…

Истории жизни всех самых интересных и ярких исторических личностей, рассказанные известными историками собраны в этой серии книг. Герои, злодеи, роковые женщины, владыки мира и бунтари - любили, ненавидели, боролись, проигрывали и побеждали много лет назад, но их судьбы волнуют нас до сих пор. Все их тайны приоткрывают перед читателями знаменитые историки.

Импрессионизм – это направление в живописи, зародившееся во Франции в 1860-х гг. и во многом определившее развитие искусства XIX века. Центральными фигурами этого направления были Мане, Моне, Дега, Ренуар, Писсарро. Вклад каждого из них в его развитие уникален – они создали новаторскую для своего времени живописную систему.

Популярная энциклопедия, посвященная европейской живописи конца 13-20 веков, подготовлена сотрудниками Отдела зарубежного искусства Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств Российской Академии художеств и является первым изданием такого рода в нашей стране. Широкий круг читателей, интересующихся искусством, и специалисты найдут в ней достаточно полные, соответствующие жанру энциклопедического словаря сведения о европейских живописцах, начиная с последних десятилетий 13 века, когда в Италии из массы безымянных мастеров выделились яркие художественные индивидуальности, вплоть до наших современников конца 20 столетия.

В серии книг «Арт-книга» собраны работы искусствоведов, критиков, культурологов. В изданиях рассмотрены основные вехи развития искусства, дан анализ творчества знаменитых художников, прослеживаются тенденции развития и трансформация жанров и направлений. Издания станут хорошим подарком поклонникам искусства, студентам и преподавателям гуманитарных дисциплин.

Книга посвящена процессу развития художественного образования в России, во главе которого стояла Российская академия художеств. За более чем 250 лет ее существования по ее прямой инициативе или при ее материальной и методологической поддержке была создана разветвленная сеть учебных заведений, формировавших художественные кадры. В книге приводятся многочисленные и разнообразные примеры этих акций.

Clip Studio Paint - ведущее в мире программное обеспечение для создания комиксов и манги, которое предоставляет мощные инструменты для творчества. Он предназначен как для художников, желающих улучшить и усовершенствовать свои иллюстрации на бумаге и перьях, так и для художников, желающих завершить весь процесс создания манги и комиксов в цифровом виде. Набросать, нарисовать и раскрасить комиксы и мангу никогда не было так просто.

Книга адресована всем, кто хочет овладеть искусством рисования натюрморта карандашом.

Живопись завораживала и привлекала во все времена. Художники создавали бессмертные полотна в разные эпохи, изображая на своих картинах влиятельных людей, значимые события, факты. Изобразительное искусство всегда формировало и отражало культуру, ценности различных периодов. Эта книга поможет вам проследить, как развивалась живопись от ренессанса до сюрреализма, поближе познакомит вас с особенностями каждой эпохи, великими живописцами разных времен и их шедеврами.