искусство

DeAgostini представляет коллекционное издание, рассказывающее о 50 великих русских художниках. Жизнь Василия Верещагина напоминает авантюрный роман - со стремительной сменой декораций, стрельбой, бурными сценами, неожиданными поворотами сюжета. Художник объехал весь мир, ссорился с царем, воевал на трех войнах - и проклял войну в своих картинах.

DeAgostini представляет коллекционное издание, рассказывающее о 50 великих русских художниках. Серов был самым модным русским портретистом рубежа 19-20-го веков, что не помешало ему стать эталоном поведения в искусстве и своим творчеством перекинуть мостик от реализма к новой живописи.

DeAgostini представляет коллекционное издание, рассказывающее о 50 великих русских художниках. Выходец из самых низов общества, Куинджи занимался в жизни многим: работал ретушером в фотоателье и строителем, покупал и продавал дома, учил живописи молодых художников. И писал картины, приводившие в восторг зрителей.

DeAgostini представляет коллекционное издание, рассказывающее о 50 великих русских художниках. Алексей Саврасов, создавший первые истинно национальные пейзажи в русской живописи, знал в своей жизни и взлеты и падения. Он работал в молодости по заказам великих князей, а дни свои кончил в московских "ночлежках".

DeAgostini представляет коллекционное издание, рассказывающее о 50 великих русских художниках. Суриков, выходец из суровой Сибири, быстро выдвинулся на первые роли в русском изобразительном искусстве конца 19-го века, но никогда не терял связи со своей "малой родиной", черпая в детских впечатлениях сюжеты своих известнейших картин.

DeAgostini представляет коллекционное издание, рассказывающее о 50 великих русских художниках. Крамской был великим организатором и крупнейшим теоретиком искусства - самые "громкие" художественные объединения, появившиеся в России во второй половине 19-го века, создавались именно по его почину.

DeAgostini представляет коллекционное издание, рассказывающее о 50 великих русских художниках. Поленов прожил долгую жизнь, став свидетелем художественных событий, неузнаваемо изменив "ландшафт" русского изобразительного искусства. Этот прогресс был бы немыслим без его собственной новаторской работы.

Иероним Босх (1450-1516) - нидерландский живописец, причудливо соединивший в своих картинах средневековые мистические представления о мире, черты фольклора, философской притчи и сатиры. Творчество этого «почётного профессора кошмаров» по сей день остаётся волнующим и загадочным, а его художественное наследие не имеет аналогов в мировом искусстве. Философская насыщенность образов, созданных Босхом, ставят их на один уровень с произведениями Леонардо да Винчи и Альбрехта Дюрера.

Журнал "САМ" - это практичная и полезная информация в области строительства, ремонта и благоустройства вашего жилища. Выпуск посвящен искусству художественной ковки. Рассматриваются различные виды ковки, оборудование и технологии, предлагаются варианты различных изделий для дома и сада.

Прекрасная подборка иллюстраций, полно освещающих, возможно, самую красивую английскую живопись второй половины XIX века. Около 70 цветных репродукций высочайшего качества — знаменитые и малоизвестные шедевры Бёрн Джонса, Миллеса, Ханта, Россетти, Морриса.

Книга содержит подробное обозрение различных видов аэрографов; анализ наиболее ходовых цветов, используемых в живописи аэрографом; информацию о вспомогательных материалах, бумагах, холстах и масках; приемы переноса фотографического изображения с поэтапным объяснением процесса; описание материалов и технических приемов, применяемых шестью известными мастерами аэрографии; упражнения с применением различных аэрографов, требующих различной техники свободный рисунок от руки, трактовка технического образа, отражения, изображение человеческого тела.

Узнавайте больше о самых почитаемых православных иконах, посмотрите по-новому на основные события в истории России и православия, знакомьтесь с житием святого, покровительствующего вашему городу.

Михаил Александрович Врубель (1856-1910) - наиболее значительный и самобытный выразитель тенденций символизма и модерна в русской живописи и графике. Творчество Михаила Врубеля - одно из самых загадочных и гениальных явления отечественного искусства XIX века. Удивительная декоративность, неповторимые трагические и героические образы, а также мистическая атмосфера произведений выделяют этого уникального мастера из всей плеяды талантливых русских живописцев.

В условиях активно развивающихся связей РФ и КНР знание истории китайского искусства и его шедевров приобретает особое значение. Главная цель книги - представить читателю целостную картину истории развития китайского искусства в максимально расширенном временном объеме (от неолитической эпохи до начала XX в.), с учетом новейших археологических материалов и теоретических разработок.

Материал представленный в сборнике можно рекомендовать для работы в классе специального и общего фортепиано в детских музыкальных школах и школах искусств, в качестве пьес для самостоятельного разучивания, для домашнего музицирования. Альбом 3 (3-й и 4-й годы обучения)

Автор книги многие годы посвятил исследованию фундаментальной, но все еще темной проблемы происхождения искусства. Выдвинутые в середине XIX - начале XX века три гипотезы по-прежнему остаются лишенными реальной аргументации. Их фактическое крушение и бесплодность привели к утверждению, что искусство, появившееся в самом начале верхнего палеолита, возникло как внезапный и сверхъестественный феномен. Настоящее исследование не имеет аналогов ни у нас, ни за рубежом. В основе его лежит конкретно-исторический подход к проблеме.

Работы Tim Flach публиковались в журналах Creative Review и Stern. Его выставки проходили в Великобритании, Соединенных Штатах и на Дальнем Востоке. Он также часто читает лекции по фотографии в разных странах и получил такие международные награды как: Association of Photography (AOP), British Design & Art Direction (D&AD), Art Director’s Club of New York (ACNY), Communication Arts (CA) и Photo District News (PDN) Photography.
«Я могу быть художником и лепить то, что захочу. Каждый мой снимок – это тщательно продуманный план, постановочно в нем совершенно все, начиная композицией и заканчивая животными, как следует обработанными в фотошопе. Многие возмущаются: «это искусственные снимки, в них нет и не может быть ничего прекрасного», но я думаю, они не правы» - говорит сам Tim.

Вклад Айвазовского в батальную живопись значителен. Он запечатлел эпизоды Севастопольской обороны, неоднократно обращался к героическим подвигам русского военно-морского флота: “Каждая победа наших войск на суше или на море, — писал художник, — радует меня, как русского в душе, и дает мысль, как художнику изобразить ее на полотне...”

Коллекционное издание, рассказывающее о 50 великих русских художниках. Каждый выпуск журнала состоит из шести постоянных разделов, всесторонне освещающих жизнь и творчество его героя. В номере можно найти уникальный разбор картин в деталях, описание стилей и техник, увлекательное описание жизни и творчества художника.