живопись

Творчество Ивана Павловича Похитонова не относится к наиболее известным и популярным явлениям русского искусства. Далеко не все посетители Третьяковской галереи и других музеев внимательно всматриваются в его совсем небольшие, неброские по краскам произведения, порой теряющиеся среди больших эффектных полотен. К тому же на многих работах художника запечатлены не родные поля и леса, а природа и быт западноевропейских стран, преимущественно Франции и Бельгии, где он по воле судьбы провел большую часть жизни.

Создавайте великолепные картины с этим увлекательным и доступным руководством по акриловым краскам!
Необходимо научиться рисовать акриловыми красками? Это просто: полноцветное руководство дает вам квалифицированные инструкции и простые упражнения в этой технике живописи.
Пошаговые упражнения позволят вам улучшить свои навыки и расшевелить свое воображение.

Подробное пособие, которое поможет вам стать художником без посещения художественной школы, занимаясь с удовольствием у себя дома.

Для кого этот учебник? Для тех, кто хочет изучать Зентангл самостоятельно, но с максимальным комфортом!

Книга является переводом английского издания, посвящена занятиям живописью и передаче идей, образов и впечатлений с помощью живописной поверхности. При создании этой книги авторы консультировались со многими преподавателями и художниками и наблюдали процесс их работы. Большинство из них уверенно и ясно выражало мнение, что в живописи нет твердых, незыблемых правил. Существуют, конечно, методы, которые нужно изучать, и материалы, с которыми нужно экспериментировать, но когда наконец наступает момент работы над картиной, художник остается один. Это, может быть, то потрясающее состояние освобождения, к которому многие люди стремятся: быть наедине с собой без правил, полагаясь на собственное воображение, повелевая пространством и временем. И в конце концов, вам будет что показать.

Книга А.В. Виннера посвящена технике живописи пейзажа масляными красками. В ней используется ценнейший опыт русских и советских мастеров-пейзажистов. Здесь подробно рассматриваются этапы работы над картиной: натяжка холста на подрамник, проклейка, грунтовка, описываются свойства красок, материалы для рисунка, а также излагается процесс написания этюдов.

Сиена — это город, сохранивший средневековый облик, но сверх и более того, это город искусства. Невозможно отделаться от сильного и глубокого впечатления, которое производят волшебная Пьяцца дель Кампо и фантастический Кафедральный собор, монументальные памятники города. А залы музеев: проходя по ним, повсюду обнаруживаешь ошеломительную красоту и великолепие бесценных художественных шедевров, как будто бы во времена Николы и Джованни Пизано, Дуччо Буонинсенья и Симоне Мартини, Донателло и Гиберти происходило соревнование идей, как будто эти великие мастера хотели оставить на века блестящее доказательство своего бессмертного искусства.

Остроумное и увлекательное исследование феномена искусства и его коммерческой стоимости. В центре внимания известного английского искусствоведа, сотрудника знаменитых аукционных домов «Сотби» и «Кристи», не понаслышке знакомого с таинственной, скрытой от глаз дилетантов жизнью рынка искусства, – секрет популярности отдельных художников и творческих направлений, отношения художников и моделей, истории нашумевших похищений и подделок. Что сколько стоит?

Классический труд американского искусствоведа Бернарда Бернсона дает исчерпывающее представление о различных школах и мастерах итальянского Возрождения. О каждом конкретном художнике автор рассуждает применительно к принадлежности его к одной из четырех итальянских школ той эпохи — флорентийской, венецианской, североитальянской или среднеитальянской, блестяще определяя их стилистические особенности. Данная книга снабжена более 200 картинами итальянских художников.

Искусство эпохи барокко, и прежде всего архитектура, - это пышные декорации, на фоне которых разыгрывался величайший спектакль европейской истории. Первый акт грандиозной пьесы состоялся около 1600 года в Риме. Отсюда и началось распространение нового стиля. Папы, главные покровители барочного искусства, в первую очередь стремились прославить в веках собственную персону. Центрами барочной культуры были оплоты Контрреформации в католических странах и дворы европейских монархов.

Подробный самоучитель, который расскажет об особенностях строения цветка, поможет овладеть техникой изображения цветов в самых разных материалах, научит составлять цветочные композиции как в натюрмортах, так и в пейзажах. Большое количество фотографий и лаконичные поясняющие тексты помогут освоить этот жанр в самые короткие сроки.

Учебное пособие по технике рисунка для художественных специальностей институтов искусств и культуры. Рассматриваются материалы и инструменты для рисунка, дается техника рисования различными материалами. Приводятся основы методики известных школ рисунка.

Изображение человеческой фигуры, раскрытие характера личности, ее внутреннего мира издавна считалось в искусстве делом почетным и в тоже время очень ответственным и важным. Поэтому еще в дореволюционном изобразительном искусстве Белоруссии жанр портрета занял довольно заметное место.

Альбом посвящен творчеству известных русских художников первой половины XIX века - О.А.Кипренского, С.Ф.Щедрина, К.П.Брюллова, А.Г.Венецианова, В.А.Тропинина, А.А.Иванова, П.А.Федотова и многих других.
Кроме вступительной статьи, где дается общая характеристика основных направлений в искусстве этого периода, в альбоме имеются краткие биографии художников с указанием наиболее известных работ и помещены портреты художников. В альбоме воспроизведено более ста картин.

В словаре дано толкование понятий и категорий, которыми приходится оперировать при изучении церковной живописи. Большинство статей словаря снабжено иллюстрациями, знакомящими с шедеврами древнерусской иконописи XI—XVII вв. и техникой иконописания и украшения икон. Предлагаемый словарь представляет собой первый опыт систематизации сведений из области терминологии, принятой в среде иконописцев, художников-реставраторов и искусствоведов.

Известный немецкий художник и преподаватель Герхард Штрицель объясняет принципы перспективы на примере большого количества разнообразных рисунков. Вы научитесь соблюдать пропорции предметов, передавать их глубину и объем. Знание принципов перспективы позволит вам значительно улучшить свои художественные навыки, сделать свои рисунки более реалистичными и выразительными. Подробные пошаговые объяснения Герхарда Штрицеля дают возможность освоить непростые изобразительные техники самостоятельно.

Искусство Америки формировалось под влиянием этнического и расового многообразия страны. Значительное влияние на неё оказали выходцы из таких стран, как Ирландия, Германия, Польша, Италия, потомки привезенных из Африки рабов, а также американские индейцы и коренные жители страны. Тем не менее, решающий вклад сделала культура выходцев из Англии, что распространяли английский язык, правовую систему и другие культурные достижения. Открытие и освоение Нового Света дало толчок развитию торговли, мореплавания и промышленности. Европейцы принесли в Америку более высокий общественный строй. Однако коренной перелом в судьбах американских народов принял на редкость мучительный, насильственный характер. Он сопровождался чудовищным кровопролитием, зверским уничтожением миллионов коренных жителей, а в тех областях, где существовала великая древняя культура,— ее варварским разрушением. Колонизация ввергла народы Америки в пучину неисчерпаемых страданий, нищеты, рабства и бесправия.

Виды и жанры изобразительного искусства. Книга адресована детям младшего школьного возраста. Ее главная цель - возрождение традиций домашнего чтения и совместного творчества родителей с детьми. Совместное выполнение творческих заданий поможет сформировать в семье радостную атмосферу, сделает семейный досуг содержательным и полезным. Виды и жанры изобразительного искусства (основы рисования и живописи, народное искусство, дизайн и архитектура, декоративное искусство). Книга для семейного чтения и творческого досуга.

Искусство шрифта — тема столь же сложная, сколь и интересная. Многогранность аспектов ее рассмотрения обусловлена как многообразием шрифтов и техникой их исполнения, так и спецификой использования шрифтов в самых различных ситуациях. Шрифт окружает современного человека буквально везде — в квартире, на улице, в городе, транспорте. Шрифтовая информация сопровождает нас и на земле, и под землей, на море и в воздухе.

Выпускник Кливлендского художественного института предлагает широкому кругу начинающих художников-графиков свои щедро иллюстрированные ответы на вопросы, которые кажутся ему наиболее существенными в искусстве зарисовки с натуры ландшафтов, людей и животных.